BILDHAUER TOM HISCOCKS & MALERIN HESTER VAN WIJNGAARDEN GEMEINSAME AUSSTELLUNG IN DER OSBORNE STUDIO GALLERY

Die Osborne Studio Gallery in Belgravia ist Londons angesehenster Ausstellungsraum für Reit- und Naturkunst. Sie wurde 1986 von Geoffrey Hughes gegründet, einem lebenslangen Pferderennsport-Enthusiasten, und von HRH Prinzessin Anne eröffnet, der einzigen britischen königlichen Olympionikin. Die kommende Ausstellung wird zwei von Tieren inspirierte Künstler zeigen.

Die niederländisch geborene Malerin Hester Van Wijngaarden lebt in einem alten Bauernhaus in der abgelegenen Südwestecke Frankreichs, wo ihr Partner Dominique ihre Pferde trainiert und pflegt. Diese Ausstellung wird sich auf ihre Reitporträts konzentrieren.

Sie hat ihre Kunst den drei heiligen Bestien der Menschheitsgeschichte gewidmet: dem Stier, dem Elefanten und dem Pferd, die seit Anbeginn der Kunst verehrt wurden. Mit dem Medium Öl auf Leinwand beschränkt Hester ihre Farbpalette auf reines Schwarz und Weiß, differenzierte Grautöne, Ocker und eine Reihe von Brauntönen.

Der britische Bildhauer Tom Hiscocks arbeitet hauptsächlich mit Kupfer und Edelstahl, sowie mit Acryl und Holz. Seine Motive sind kräftige Versionen von Nutztieren wie Stier und Schwein, Zirkusreiter ohne Sattel und komplexe abstrakte Formen aus Stahl, inspiriert von Musik und den Rhythmen der Natur.

Er schafft seine Kunstwerke in zwei Werkstätten: eine im industriellen Massstab in Somerset und eine für kleinere Arbeiten in Pewsey, Wiltshire. Er nutzt ernsthafte Industriewerkzeuge wie 3D-Scanning, Computer und Laserschneiden, neben traditionellen Techniken wie Wachsskulptur, Schweissen und Polieren.

TOM HISCOCKS' GESCHICHTE

Seit seiner Kindheit hat Tom Hiscocks eine Leidenschaft für Pferde. Er verbrachte die ersten Jahre seines Berufslebens mit Rennpferden, als Stallbursche, Assistenztrainer und Amateurjockey, und lernte von den grössten Züchtern und Eigentümern im Herzen des englischen Pferderennsports: zunächst bei Nick Gazelee in Upper Lambourn, später bei Henry Candy bei Wantage und bei Willie Hastings-Bass in Newmarket.

Es folgten Reisen nach Australien, Amerika und Irland, wo er in dem arbeitete, was er die "Gestütseite der Geschäfte" nennt. Nach einem kurzen Einsatz als Geschäftsführer der Nottingham Racecourse endete sein Leben in der Pferderennsportwelt.

Tom Hiscocks hat einen originellen, individuellen Stil entwickelt. Er erklärt: "Ich bin dazu übergegangen, die meisten meiner Arbeiten in Schichten zu gestalten. Ich möchte, dass meine Werke sich verändern, wenn sich der Blickwinkel ändert."

Er arbeitet hauptsächlich mit Kupfer und Edelstahl, sowie mit Acryl und Holz, die er für die Reflexion der Welt, in der wir leben, für geeignet hält. Für ihn haben Acryl und Edelstahl eine inhärente, aber unerkannte Schönheit. Er schafft seine Werke mit Industrietechniken in einer Werkstatt in Chard, Somerset, und einem kleineren Raum für die Herstellung kleinerer Skulpturen in Pewsey, Wiltshire, inspiriert von Pflanzen und den Rhythmen der Musik.

Er beschreibt sein Arbeitsleben als in drei Teile unterteilt: zuerst Pferderennsport, dann Telekommunikation, bis er sein wahres Handwerk im dritten Teil, der Bildhauerei, fand. 2009 absolvierte er einen dreijährigen Kurs an der Cambridge School of Art und schloss mit einem Erstklassabschluss und dem Hauptpreis seines Jahrgangs ab. Er verkauft seine Werke weltweit. Die Stahlskulptur Metamorphosis wurde für einen amerikanischen Geschäftsmagnaten geschaffen.

HESTER VAN WIJNGAARDENS GESCHICHTE

Für diese Ausstellung konzentriert sie sich auf Reitporträts. Der Grossteil ihrer Arbeit ist drei Lieblingssujets gewidmet: dem Stier, dem Elefanten und dem Pferd. Sie symbolisieren die Kräfte der Erde, primitiv und edel.

Sie stellt sich weder als Malerin noch als Künstlerin dar, sondern als "Frau, die malt". Nach zweijährigem Kunstgeschichtestudium in Leiden, Holland, wurde Hester 1982 an der Académie des Beaux-Arts in Utrecht aufgenommen.

Kurz darauf führte das Leben sie nach Gers, Frankreich, und in diesem neuen Zuhause machte sie sich auf den Weg, ihren heutigen Malstil zu entwickeln. Sie wandte sich der gegenständlichen Malerei zu und begann mit ihrer ersten Ausstellung in Auch im Südwesten Frankreichs im Alter von 25 Jahren, ihre Werke zu verkaufen.

Hester van Wijngaarden begann damit, den Stier darzustellen, inspiriert durch die Hingabe eines Gefährten zur Corrida. Der Stier symbolisiert Ausdauer, Fruchtbarkeit und harte Arbeit. Picasso ist der wichtigste Künstler der Geschichte in der Darstellung des Stiers. Er sagte: "Wenn alle Wege, die ich gegangen bin, auf einer Karte markiert und durch eine Linie verbunden würden, könnte sie einen Minotaurus darstellen."

Der Elefant ist eine weitere Obsession für Hester. Sie verehrt das Licht auf dem Körper eines Elefanten, das sich in der Vielzahl von Falten seiner Haut widerspiegelt. Elefanten werden für ihre Kriegstüchtigkeit geachtet; Ganesh wird als hinduistischer Gott verehrt. Elefanten haben Künstler seit der Steinzeit inspiriert, dargestellt in antiken Petroglyphen und Höhlenmalerei.

Pferde sind in der Kunstgeschichte allgegenwärtig, und Hester lebt noch immer in den Pyrenäen mit Dominique, ihrem Partner, der ihre Pferde trainiert und pflegt. Sie erreicht eine persönliche Verbindung zu den Reitsubjekten ihrer Porträts und deren Besitzern.