ESCULTOR TOM HISCOCKS Y PINTORA HESTER VAN WIJNGAARDEN EXPOSICIÓN CONJUNTA EN LA OSBORNE STUDIO GALLERY

The Osborne Studio Gallery, Belgravia, es el espacio más respetado de Londres para el arte ecuestre y la vida salvaje. Fue fundada en 1986 por Geoffrey Hughes, un entusiasta de las carreras de toda la vida, y fue inaugurada por SAR la Princesa Ana, la única olímpica británica de la Casa Real. La próxima exposición presentará dos artistas inspirados por los animales.

La pintora de origen holandés Hester Van Wijngaarden vive en una granja antigua en lo profundo del suroeste de Francia, donde su pareja Dominique entrena y cuida a sus caballos. Esta exposición se centrará en sus retratos ecuestres.

Ha dedicado su arte a las tres bestias sagradas de la historia humana: el toro, el elefante y el caballo, venerados desde los albores del arte mismo. Utilizando óleo sobre lienzo, Hester limita su paleta a negros y blancos puros, grises matizados, ocres y una gama de marrones.

El escultor británico Tom Hiscocks trabaja principalmente en cobre y acero inoxidable, así como en acrílico y madera. Sus temas incluyen versiones poderosas de animales de granja, incluidos el toro y el cerdo, jinetes de circo sin silla, y formas abstractas intrincadas en acero, inspiradas en la música y los ritmos de la naturaleza.

Crea su arte en dos talleres: uno a escala industrial en Somerset, y para piezas más pequeñas, un estudio en Pewsey, Wiltshire. Ha adoptado herramientas industriales serias como escaneo 3D, ordenadores y corte láser, junto a técnicas tradicionales de escultura en cera, soldadura y pulido.

LA HISTORIA DE TOM HISCOCKS

Desde la infancia, Tom Hiscocks ha tenido una pasión por los caballos. Pasó los primeros años de su vida laboral con caballos de carreras: como mozo de cuadra, entrenador asistente y jinete aficionado, aprendiendo de los más grandes criadores y propietarios en el corazón de la zona de carreras inglesa: comenzando con Nick Gazelee en Upper Lambourn, posteriormente Henry Candy cerca de Wantage, y Willie Hastings-Bass en Newmarket.

Siguieron viajes a Australia, América e Irlanda trabajando en lo que él llama "el lado de los establecimientos" de los negocios. Después de una breve etapa como director comercial del Nottingham Racecourse, su vida en el mundo de las carreras llegó a su fin.

Tom Hiscocks ha creado un estilo original e individual. Explica: "He llegado a hacer la mayor parte de mi trabajo en capas. Quiero que mi trabajo cambie según cambia el ángulo de visión".

Trabaja principalmente en cobre y acero inoxidable, así como en acrílico y madera, que cree reflejan el mundo en el que vivimos. Para él, el acrílico y el acero inoxidable tienen una belleza intrínseca pero no reconocida. Crea sus piezas utilizando técnicas industriales en un taller en Chard, Somerset, y un espacio más pequeño para la producción de escultura de menor tamaño, en Pewsey, Wiltshire, inspirado por plantas y los ritmos de la música.

Describe su vida laboral dividida en tres partes: primero las carreras de caballos, segundo telecomunicaciones, hasta que encontró su verdadera vocación en la tercera, la escultura. En 2009 realizó un curso de tres años en la Cambridge School of Art, graduándose con calificación de primera clase y el premio superior de su año. Vende su obra en todo el mundo. La escultura de acero Metamorphosis fue creada para un magnate empresarial estadounidense.

LA HISTORIA DE HESTER VAN WIJNGAARDEN

Para esta exposición se centra en retratos ecuestres. La mayor parte de su trabajo se ha dedicado a tres temas favoritos: El Toro, El Elefante y El Caballo. Simbolizan las fuerzas de la tierra, primitivas y nobles.

Se presenta a sí misma ni como pintora, ni como artista, sino como una "mujer que pinta". Después de estudiar Historia del Arte en Leiden, Holanda, durante dos años, Hester fue aceptada en la Académie des Beaux-Arts, Utrecht, en 1982.

Poco después la vida la llevó a establecerse en Gers, Francia, y en este nuevo hogar se embarcó en el camino de establecer su estilo de pintura tal como es hoy. Se orientó hacia la pintura figurativa, y desde su primera exposición en Auch, en el suroeste de Francia, a los 25 años comenzó a vender sus obras.

Hester van Wijngaarden comenzó retratando el toro, inspirada por la devoción de un compañero a la corrida. Se considera que el toro simboliza la resistencia, la fertilidad y el trabajo duro. Picasso es el artista más importante en la historia en la representación del toro. Dijo: "Si todos los caminos por los que he andado estuvieran marcados en un mapa y unidos con una línea, podrían representar un minotauro".

El elefante es otra obsesión de Hester. Revere la luz sobre el cuerpo de un elefante, reflejada en la multitud de pliegues de su piel. Los elefantes son respetados por su maestría en la guerra; Ganesh es venerado como un dios hindú. Los elefantes han inspirado a artistas desde la Edad de Piedra, representados en petroglifos antiguos y arte rupestre.

Los caballos han aparecido en obras de arte a lo largo de la historia, y Hester aún vive en los Pirineos, con Dominique, su pareja, quien entrena y cuida a sus caballos. Logra una conexión personal con los temas ecuestres de sus retratos y sus propietarios.